sexta-feira, 30 de agosto de 2013

OS DOZE MELHORES CDS PELA JAZZ WEEK

CHRISTIAN McBRIDE SUBE EL PRIMER LUGAR Y CHICK COREA AL SÉPTIMO



En la cartelera de jazz de esta semana Christian McBride ha subido un puesto, al primero yChick Corea ha entrado a la primera docena directamente al séptimo.  El álbum de Mark Masters Ensemble llega también por primera vez a los 12 que encabezan la cartelera.




Los siguientes son los 12 primeros:



01  Christian McBride Trio, Out Here
02  Etienne Charles, Creole Soul
03  Warren Wolf, Wolfgang
04  New Gary Burton Quartet, Guided Tour
05  Steve Gadd Band, Gadditude
06  Chester Thompson Trio, Approved
07  Chick Corea, The Vigil
08  George Duke, DreamWeaver
09  Bob James/David Sanborn, Quartette Humaine
10  Mike LeDonne Trio, Speak
11  Mark Masters Ensemble, Everything You Did
12  Andy Bey, The World According to Andy Bey NOTICIASJAZZBLOGSPOT.COM

(Imágenes de los tres primeros álbumes en columna de la derecha)

terça-feira, 27 de agosto de 2013

BIOGRAFÍA DE LA BARONESA DEL JAZZ




Después de dos año de su publicación, el libro estrechamente vinculado con la historia del jazz,  Nica´s Dream, de David Kastin, se ha transformado en un éxito de ventas a ambos lados del Atlántico. A continuación reproduzco lo que escribí cuando el libro fue lanzado:



El jazz ha estado lejos de tener vínculos estrechos con las aristocracias mundiales, excepto en el notable caso de laBaronesa Kathleen Annie Pannonica Rothschild, nacida en el seno de una de las familias más ricas y aristocráticas de Inglaterra, quien además de pilotear su propio avión por los cielos de la Gran Bretaña, de luchar junto a la resistencia francesa, y de tener cinco hijos, vivió en Nueva York y fue una de las grandes protectoras y amigas de los músicos de jazz de la época del be-bop. Ingredientes ideales para una biografía fascinante.


"Nica" fue como le llamaron sus amigos y protegidosThelonious Monk, Charlie Parker, Sonny Rollins, y otros de los pioneros del jazz moderno.




La biografía, titulada "Nica´s Dream", o "El sueño de Nica" (nombre de una composición de Horace Silver, dedicada a ella) fue escrita por David Kastin y cuesta menos de 20 dólares (la obra puede ser adquirida como libro o para Kindle a través de Amazon). En ella se relata su intensa vida desde sus años jóvenes en el Reino Unido, su lucha con la resistencia durante la Segunda Guerra Mundial y su relación con el movimientobe-bop, cuando se trasladó a Manhattan.

En este último período socializó con músicos de jazz, poetas y escritores "beat" (beatniks) y se hizo famosa por manejar su Rolls-Royce plateado hasta los clubes de jazz, para escuchar a sus músicos amigos y protegidos a quienes ayudó financiera y moralmente en muchas ocasiones. Los tabloides la hicieron famosa en sus primeras páginas cuando murió su gran amigo Charlie Parker y se transformó en una personalidad junto con el crecimiento de la fama de Thelonious Monk, otro de sus amigos jazzistas. "Nica" ha aparecido en filmes de cine, documentales de televisión y otros libros, pero esta es la primera biografía que cubre toda su vida con mucho detalle e información bien investigada.NOTICIASJAZZBLOGSPOT.COM

JIMMY SANTACRUZ QUARTET & VALERIA MARIANO - ai yo yo - garota da ipanema...

segunda-feira, 26 de agosto de 2013

JHONSON DE ALMEIDA QUARTET - BANANEIRA - JAZZ NA RUA DO MERCADO - 20/08/...

LUIZ OTÁVIO TRIO - BILLIE BOUNCE - JAZZ NA RUA DO MERCADO -13/08/2013

PROGRAMAÇÃO DO SANTO SCENARIUM DE 29 A 31 DE AGOSTO 2013

Quinta, dia 29 às19:30
Sexta, dia 30 às 20:30
Sábado, dia 31 às 21:30

QUARTETO CARCARÁ 

Rafael Brito – sax/Adaury Jr.-piano/Josias Pedrosa – baixo/ Renato Endrigo – bateria.
Talento é o que não falta nesse quarteto. Seus integrantes têm vasta experiência, tanto 
acompanhando grandes nomes da música instrumental quanto artistas populares no Brasil e no exterior. Com muito jazz, samba jazz, bossa nova e MPB instrumental, eles tocam temos de Tom Jobim, Dom Salvador, Marcos Valle e Johnny Alf.

ESTA SEMANA CELEBRAN A WAYNE SHORTER




El legendario saxofonista y compositor Wayne Shorter está de cumpleaños hoy. A comienzos de este mes informamos sobre la celebración de la que fue objeto en el Festival de Newport el sábado 3 de agosto. Anunciamos también que el 28 (miércoles de la semana que comienza) habrá otra celebración especial en su honor en el Hollywood Bowl de Los Ángeles.

Tomarán parte en este concierto en honor de sus 80 años de edad los integrantes de su cuarteto, Danilo Pérez, John Patitucci y Brian Blade, e invitados especiales entre quienes se cuentan su gran amigo Herbie Hancock, Gerri Allen, Terri Lyne Carrington, Esperanza Spalding, Joe Lovano y Dave Douglas.

La carrera musical de Shorter es una de las más intensas de los últimos tiempos, tanto como saxofonista como compositor. Fue uno de los aclamados integrantes de los Jazz Messengersde Art Blakey, luego formó parte de uno de los más célebres quintetos de Miles Davis y, posteriormente, de los conjuntos "fusión" de dicho trompetista. Después formó el legendario conjunto Weather Report con Joe Zawinul que maró toda una época y ha dirigido otros grupos de diversos tamaños y modalidades a través de los años.


Wayne Shorter ha recibido nueve premios Grammy, además de una variedad de títulos y honores, entre ellos el NEA Jazz Masters, así como doctorados y el premio de la Asociación de Periodistas de Jazz. El cuarteto que tomará parte en el Hollywood Bowl lo formó en 2000 y es su primer conjunto permanente de instrumentos no-electrónicos.noticiasjazz.blogspot.com

sábado, 24 de agosto de 2013

Billie Jean - BWB (Norman Brown, Kirk Whalum, Rick Braun)

Norman Brown - Out ' a Nowhere

FESTIVAL DE JAZZ "CHARLIE PARKER" EN NUEVA YORK

FESTIVAL DE JAZZ "CHARLIE PARKER" EN NUEVA YORK

Se está llevando a cabo el 21 Charlie Parker Jazz Festival en Nueva York con un buen número de maestros del género.


Los conciertos comienzan esta noche, pero a modo de apertura del festival, se han proyectado dos filmes de importancia el miércoles y ayer jueves en la New School For Jazz And Contemporary Music.

El primero de ellos fue "Beacons Of Jazz", un filme sobre los gigantes que han sido galardonado en este festival desde sus comienzos en 1986, que incluyen, entre muchos otros, a Dizzy Gillespie, Clark Terry, Joe Williams, Benny Carter, Max Roach, etc.

El segundo filme fue el que anunciamos hace unos días en este blog, "The Girls In The Band", sobre la historia de la dificil participación de las mujeres en el jazz desde los años 30, documental que en un año ya ha ganado cinco galardones fílmicos de importancia.

La música en vivo se extenderá desde hoy hasta el domingo con la participación, entre otros de la Jimmy Heath Big Band (presentando una suite de Heath con arreglos para big band de composiciones de Charlie Parker), Matt Wilson, Kenny Garrett, Cécile McLorin Salvant, Kim Thompson, Jaleel Shaw, Lee Konitz, Christian Scott, Sheila Jordan, Warren Wolf, Aaron Diehl y otros.

El festival se realiza en varios lugares de Nueva York.

Se está llevando a cabo el 21 Charlie Parker Jazz Festival en Nueva York con un buen número de maestros del género.


Los conciertos comienzan esta noche, pero a modo de apertura del festival, se han proyectado dos filmes de importancia el miércoles y ayer jueves en la New School For Jazz And Contemporary Music.

El primero de ellos fue "Beacons Of Jazz", un filme sobre los gigantes que han sido galardonado en este festival desde sus comienzos en 1986, que incluyen, entre muchos otros, a Dizzy Gillespie, Clark Terry, Joe Williams, Benny Carter, Max Roach, etc.

El segundo filme fue el que anunciamos hace unos días en este blog, "The Girls In The Band", sobre la historia de la dificil participación de las mujeres en el jazz desde los años 30, documental que en un año ya ha ganado cinco galardones fílmicos de importancia.

La música en vivo se extenderá desde hoy hasta el domingo con la participación, entre otros de la Jimmy Heath Big Band (presentando una suite de Heath con arreglos para big band de composiciones de Charlie Parker), Matt Wilson, Kenny Garrett, Cécile McLorin Salvant, Kim Thompson, Jaleel Shaw, Lee Konitz, Christian Scott, Sheila Jordan, Warren Wolf, Aaron Diehl y otros.

El festival se realiza en varios lugares de Nueva York. NOTICIASJAZZ.BLOGSPOT.COM

quinta-feira, 22 de agosto de 2013

ADIÓS A LA LEGENDARIA MARIAN McPARTLAND



Marian McPartland, una de las más queridas y famosas pianistas de jazz, ha muerto en su hogar de Port Washington, N.Y., según informó la cadena nacional NPR (National Public Radio), donde Marian tuvo durante muchos años un aclamado programa de jazz, desde 1978.


Pianista de extraordinaria técnica y swing, además de refinado gusto e inventiva, Marian McPartland fue una de las pocas mujeres jazzistas de su generación que se abrió paso en un mundo dominado casi exclusivamente por hombres.

Nació e hizo sus estudios musicales en Londres en la famosaGuildhall School Of Music And Drama, y se trasladó a los EEUU en los años 40, donde residió por el resto de su vida. Fue una formidable compositora también. 


En 1958 fue una de las famosas figuras (y una de las pocas mujeres) retratadas en la fotografía "A Great Day In Harlem", de la que hablamos ayer, más abajo en este blog.

Su carrera musical en EEUU la inició con el sello Savoy en 1951, cuando lanzó su álbumJazz At Storyville. Desde entonces grabó más de 50 de ellos para el sello Capitol, su propio sello de grabación Jazz Alliance, Concord Jazzy otros.

Su carrera como comentarista de jazz en programas de radio la comenzó en 1964 enWBAI-FM, donde entrevistaba a músicos y ponía discos de sus invitados. Pero su programa más importante, Marian McParttland Piano Jazz, con un formato similar,  lo comenzó en 1978 en NPR.



McPartland también publicó una colección de ensayos en 1975. Fue igualmente objeto de un filme documental, In Good Time, The Piano Jazz Of Marian McPartland, y tomó parte importante en el más reciente documental que hemos comentado hace un par de días, sobre la historia de la participación de las mujeres en la historia del jazz, "The Girls In The Band" (ver más abajo).


La pianista, compositora y comentarista Marian McPartland será recordada como una de las grandes estrellas del jazz.


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quarta-feira, 21 de agosto de 2013

PROGRAMAÇÃO DO SANTO SCENARIUM PARA ESTA SEMANA 21 A 24/ 08/2013

Quarta, dia 21 às 19:30

INDIANA NOMMA & ADAURY JR.

TRIBUTO A BILLIE HOLIDAY


Inspirada pela grande dama Bessie Smith, a diva Billie Holiday é considerada a grande dama do blues do século XX. A partir de 21 de agosto, às 19:30h, sempre na terceira quarta-feira de cada mês, Lady Day será homenageada pela cantora INDIANA NOMMA e o pianista ADAURY JR, no palco do Santo Scenarium, a primeira casa de jazz da Lapa. No repertório, clássicos como The Man I Love, God Bless The Child, Lady Sings de Blues, entre outras imortalizadas na voz da diva. Indiana Nomma, cantora nascida em Honduras, mas radicada no Brasil há 25 anos, mostra sua versatilidade no cenário do jazz apresentando também tributos a Sarah Vaughan e Mercedes Sosa.Adaury Jr., pianista, acordeonista, arranjador, produtor e compositor carioca, se apresenta ao lado de artistas como Luiz Brasil, Selma Reis, Batacotô, entre outros.

Quinta, dia 22 às 19:30

GABRIEL BALLESTÉ TRIO

Gabriel Ballesté- guitarra/ Pablo Arruda - contrabaixo/ Emile Saubole- bateria.  
O guitarrista e compositor estudou com Nelson Faria e Bartholomeu Wiese. Desde 2009 cursa bacharelado em violão na UFRJ, onde tabém teve oportunidade de ter aulas com Turíbio Santos, Graça Alan, Léo Soares e Marco Pereira. No ano de 2011, criou com amigos um movimento de jazz, chamado ‘Jazz no Buteco’ resultando no quinteto Nova Lapa Jazz. Dividiu palco com nomes da musica brasileira como Elza Soares, Carlos Malta, Eduardo Neves, Wilson Meireles, Alice Caymmi, Danilo Sinna, Nelson Faria, entre outros.



Sexta, dia 23 às 21:30 

ALOYSIO NEVES TRIO 

Aloysio Neves- guitarra e violão/ Léo Neiva- baixo eletroacústico/Sérgio Fernandes- bateria.Formado a partir da seção rítmica original da Orquestra Brasileira de Guitarras, esse trio busca uma interação entre o fazer contemporâneo da música e suas raízes mais populares tais como o jazz e a MPB, buscando uma textura climática descontraída, mas com uma “viajem sonora” embutida.







Sábado, dia 24 às 21:30

ROLF-ERIK NYSTRØM (NOR) 
& DINO RANGEL TRIO CONVIDAM 
CÉLIO DE CARVALHO

Rolf-Erik Nystrøm (saxes),Dino Rangel(guitarra), Ricardo Cordeiro (baixo),Pablo Diego(bateria) feat.Célio de Carvalho(percussão). O saxofonista norueguês foi indicado ao Nordic Council Music Prize 2011 (premio que Jan Garbarek também foi indicado). Apesar da idade jovem, 38, Nystrøm é um dos mais premiados músicos da Noruega e mais ativo internacionalmente. Com uma técnica e um talento exclusivo, ele tem uma timbragem ímpar que muita gente nem acredita ser possível extrair de um saxofone. Seu grau de controle faz com que o instrumento fique completamente subordinado a sua própria expressão. Além de solista da Oslo Philharmonic Orchestra e várias outras ensembles internacionais, ele constantemente recebe músicas especialmente composta para ele por compositores importantes como Luca Francesconi e Richard Barrett. Além disso, ele lidera grupos de folk music de todo o mundo como de locais como Senegal, África do Sul, Tajiquistão, Egito, Costa do Marfim, China e Sri Lanca. Além desse invejável currículo, é importante lembrar que ele também assina seus próprios temas de jazz. Longe de ser um artista superficialmente versátil, como se vê muito por aí, ele fez da sua marca a incomum habilidade de se orientar por novas situações musicais, onde mesmo se enquadrando no estilo que está tocando, ele sempre contribui com uma pioneira expressividade.

segunda-feira, 19 de agosto de 2013

Cedar Walton / Satin Doll

Cedar Walton Trio - TVJazz.tv

Freddie Hubbard with Cedar Walton Trio / God Bless The Child (1992)

Bobby Hutcherson & Cedar Walton Quartet

MORRE CEDAR WALTON AOS 79 ANOS

ADIÓS A CEDAR WALTON

Uno de los grandes pianistas ´hard bop´ del jazz contemporáneo, Cedar Walton, ha muerto en su hogar de Brooklyn a los 79 años de edad.



Walton está entre los "gigantes" de su instrumento y su aporte al jazz fue formidable, habiéndo asentado su fama en la época cuando tocó con los Jazz Messengers de Art Blakey en los años 60, cuando ya era conocido y respetado en los círculos de jazz. En esos días formó parte de uno de los más importantes grupos de Blakey, junto conFreddie Hubbard y Wayne Shorter.

Walton era un elegante pianista, de gran técnica y refinado gusto, pero también se destacó como compositor y arreglista.

Según él sus principales influencias en el piano eran Nat Cole, Art Tatum, Bud Powell y Thelonious Monk. Fue su asociación con Charlie Parker, Richie Powell y John Coltranela que le llevó a trasladarse a Nueva York, donde se transformó en una de las mayores figuras del género. También tocó con Sonny Criss, Lee Morgan, Kenny Dorham y con el Jazztet deArt Farmer y Benny Golson
Grabó igualmente tomas alternativas deGiant Steps con John Coltrane, pero en las últimas décadas encabezó principalmente sus propios conjuntos pequeños.

Cedar Waltonpermaneció activo hasta el momento de su muerte.  Sus composicionesBolivia y Cedar Blueshan pasado a ser standards del jazz.

En noviembre de 2010 fue incluido en la lista de los National Endowment For The Arts Jazz Masters, uno de los mayores honores para un músico de jazz.

Kenny Barron, Kiyoshi Kitagawa, Brian Blade I Mean You Live at Tsutenk...

domingo, 18 de agosto de 2013

TERÇA DIA 20/08/2013 THE LINE JAZZ NO MERCADO APRESENTA JHONSON DE ALMEIDA E BANDA TOCANDO + BRASIL


FILME "THE GIRLS IN THE BAND" EN FESTIVAL CHARLIE PARKER























El aclamado documental sobre la dura historia del aporte de las mujeres al jazz, The Girls In The Band, será exhibido de forma gratuíta el próximo jueves 22 en el Charlie Parker Jazz Fesival de Nueva York, que comienza el 21 con una buena lista de estrellas del jazz, sobre la que estaremos informando en este sitio.




La cinta documenta la participación de mujeres instrumentistas (y vocalistas) en el jazz desde los años 30 en adelante, cuando el medio estaba dominado por músicos varones y era francamente hostil a la participación de las mujeres en grupos musicales y orquestas, hasta el día de hoy cuando recién se han comenzado a abrir puertas a las mujeres jazzistas.




Lo impresionante es la calidad y la gran cantidad de mujeres que contribuyeron con su aporte artístico al desarrollo del jazz quienes, sin embargo, han sido relegadas al olvido después de haber recibido poco o ningún crédito. Las hubo en todo tipo de instrumentos, pianistas, saxofonistas, clarinetistas, trompetistas, trombonistas, contrabajistas, guitarristas, bateristas, etc.



La película es generosa en documentos fílmicos y gráficos de la historia del jazz, así como en un gran cúmulo de entrevistas con mujeres jazzistas, historiadores, escritores y críticos de jazz. Las narradoras también se van alternando e incluyen a músicos que tocaron en los años 30 y 40, tales como la saxofonista Roz Cron y la pianista Marian McPartland. Este filme trata el tema con mucho humor y algo de sarcasmo, sin que en ningún momento pierda el enfoque profesional y su asidero histórico. 




El documental The Girls In The Band, de la realizadora Judi Chaikin, se estrenó este año en Manhattan y ya ha ganado cinco galardones de importancia: "Mejor documental" en el Palm Spring International Film Festival; "Favorito del público" en el Victoria Film Festival y Omaha Film Festival; "Mejor documental musical" en el Docutah Film Festival, y "Mejor documental" en el High Falls Film Festival.







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